《高山上的世界杯》
出产地：不丹/澳大利亚
出产期：1999年
导演：诺布
主演：乌吉·塔之奥、蒋扬·路都
[故事]
世界杯是什么？
世界杯是两个文明的国家为一个球而打仗；
那他们在什么时候打呢？
他们一般是在半夜时分而打；
呵，战争总是有着某些神秘的东西……
以上对话出自电影《高山上的世界杯》。对话的双方是修道院院长和修道院的主管。当时主管向院长汇报，小喇嘛们为了看九八世界杯的决赛，提出自己集资租一台电视机来看比赛的建议，而在这之前，已经有三个喇嘛违规跑到镇上去看比赛，主管罚他们去厨房帮工一个月。
修道院的主管开始感到不好理解，他是这样想问题的——如果小喇嘛把对足球痴迷的劲头用在读经书上，那么功课的长进将无可限量。而小喇嘛的思路是这样的——修道院惩罚他们到厨房干活，并不是罚他们看球，而是罚他们的违规，所以看球是不违规的，他们能把这两个问题分开来考虑，所以他们才会想出去租一个电视机来让大家共享世界杯的念头。有意思的是，比赛进行之中，院长和主管也来到他们中间来看“战争”了……
[私人鉴定]
影片中的两个细节记忆犹深。一个是小喇嘛的寝室里贴满了球星的照片，二是修道院的墙上也涂鸦着诸如“巴拉圭万岁”“德国必胜”这样的字迹。还有他们时时在预测谁胜谁负，当然在念经的时候难免会分心，为世界杯而分心。高山上的修道院，虽然在地理位置上有点远离尘世，那些学员们虽然身着袈纱，但是他们却找到了足球这个全世界共通的语言，他们通过足球在和尘世和时代发生着紧密的关系。影片一开始小喇嘛在争着抢着踢一个可乐罐，到了后面他们在踢一个真正的足球。这组镜头颇可玩味。
在我看过的表现足球题材的影视作品中，我觉得《高山上的世界杯》给人印象最深，虽然我们可以对《胜利大逃亡》《少林足球》等津津乐道，但那种片子笑过之后就没有留下什么了，而这一部表现喇嘛与世界杯之间关系的电影，让我首先想到的就是罗大佑的一句歌词——幽静的山谷里野百合也有春天。由足球带来的生命活力，犹如春天带来的蓬勃生机，犹如影片中那一辆跑车和拖拉机，也犹如对着正北方的电视接受器。我想这无论是在喜马拉雅的高山上，还是在精神的荒漠里，世界杯带给我们的不仅仅是一场比赛，而是跟文明跟文化甚至跟宗教有关的种种东西。
此片也译作《小喇嘛的世界杯》。
《坏孩子的天空》
出产地：日本
出产期：1996年
导演：北野武
主演：金子贤、安藤政信
[故事]
新志骑着自行车，后面带着小马，在校园里转啊转，然后像风一样地骑上大街，引得教室里一片混乱，老师张口结舌又无可奈何。这样的情节其他影片中也时常出现，像《教室别恋》，像《青青校树》，弄得不好就没有一点新意。新志和小马也同样穿着一本正经的学生制服，但却“制”不住一颗不羁的心。他们被老师看作是坏学生，为了“以暴制暴”，他们去练拳击。练拳击需要对手，哪怕仅仅是沙包；而说相声也需要搭子，一捧一逗，如同拳手出拳。这是影片中反复表现的。那两个说相声的孩子，面对空荡荡的四周，他们只能跟自己搞笑，没有观众也照样说得不亦乐乎。他们只要自己开心就是了。但是练拳的却很不开心，特别是小马，因为没有新志打得好，所以最后跟黑社会走了。只有新志，一个极清秀的男孩，本来是属于小马的“跟班”角色，现在却一次次地把对手击倒。从此面对街边小混子的纠缠，他只要一出拳，人家肯定溜之大吉……
[私人鉴定]
叫《坏孩子的天空》可能有点过，其实新志、小马这些孩子并不算太坏，影片表现了他们身上一种难得的诗意，比如很普通的自行车骑来骑去穿街走巷；比如从学校的楼顶望下去，天空辽阔，心事也浩茫；再比如新志一直想请女招待去看一场电影，但对方一直不肯答应。最后他们便想去看“********”，但穿着学生制服又不让进，此种表面的规矩就像那身上的制服一样，只是一种身份的标志，是他们想反抗想挣脱的东西。表现诗意，表现诗意的被破坏，这是北武野影片的另一个特征。
《坏孩子的天空》给人这样的联想，看起来很平常普通的事，但在导演那里却能拍出美感来，《情书》是这样，《东京日和》是这样，这部北野武的《坏孩子的天空》也是这样。黑泽明去世后，有媒体就称北野武为日本的首席电影大师，他还是那种集编、导、演于一身的人，多才多艺，这不知是不是跟曾经说过相声有关。本书还收录了他的《菊次郎的夏天》（见P-—）。
《烟花》
出产地：日本
出产期：1994年
导演：岩井俊二
主演：山崎裕、太奥菜惠、反田孝幸
[故事]
这是一个48分钟长的短片，情节也极其简单，围绕一群少年去看烟花而展开，他们议论的话题是“烟花放到天空后到底是圆的还是扁的”？这是他们一路上讨论的主要问题。其中有一女生邀一小男生同去看烟花，后来虽没看成，也没有就烟花是圆是扁达成共识，但后来他们在回家的路上做了一件很了不起的事，那就是每个人都得喊出一个自己喜欢的人的名字，他们都喊啊喊啊，可是当一个“小不点”喊出一个名字时，大家都惊呆了，因为他喊出了一个女老师的名字，而且连老师两个字都被省略掉了……
[私人鉴定]
这是一个很单纯的片子，情节单纯，也反映出了人与人之间纯真的情愫，一点也不戏剧化地流露出来。我们现在久居都市，往往会不太注意每年都放的烟花，但是在我们的记忆中，这烟花之夜是多少神圣啊。因为有多少故事是在烟花之夜发生的。这个片子的巧妙是在于由去看烟花转到说出同学内心的秘密上去了，从友情悄悄地向爱情转变，这是很神秘也很纯洁的。
《情书》和《燕尾蝶》使岩井俊二声誉鹊起，一个青年导演对未成年年题材的驾驭似乎更为娴熟，岩井其他重要的作品还有《梦旅人》和《关于莉莉周的一切》（见P-—）
《乒乓》
出产地：日本
出产期：2001年
导演：曾利文彦
主演：洼冢洋介、李灿森、大仓孝二
[故事]
一本根据松本大洋的漫画改编的电影，但不能算是“体育电影”，只能叫青春剧，能让人想起几年前的动画片《灌篮高手》。香港“小混混”李灿森演一个上海去日本打球的人，名字叫孔****（不知是不是孔令辉+马****）。
阿扁、笑爷都是片濑高校兵乓球队的队员。来自中国的留学生孔****曾是上海少年乒乓球队的队员，现在他也来到了日本，成为片濑高校的一员。阿扁一心想成为这个星球上头号乒乓球选手，对乒乓球爱到痴迷的地步。从小便不苟言笑的笑爷同样爱乒乓球爱到无以复加，他把才华横溢的阿扁视为心中的英雄。
学校球队顾问小泉早就注意到笑爷的才华，想将其拉至帐下全心训练他，但却被笑爷婉拒。但笑爷最后还是没能抵御住乒乓球的诱惑加入了校队，在小泉的指导下崭露头角。笑爷儿时的玩伴魔王也是球坛高手，不过魔王也有偶像，他最为崇敬的对象是龙哥，一个一直以为自己的宿命便是胜利、将乒乓球强权化的人。
校内比赛时阿扁在选拔赛上先是败给了中国仔，然后在败给了魔王后想放弃兵乓球，在魔王的忠告下他才继续练习。另一方面，笑爷在教练的耐心指导下技艺大增，他正一路过关斩将。决赛正要在笑爷和阿扁之间进行……
[私人鉴定]
根据漫画改编的电影，是日本电影的重要一支，特别是青春题材，因为观众先是熟悉了漫画的情节，那么从漫画中走出来的人物就会显得比较亲切，而体育运动类题材更是一个个永恒的主题。我看这片子前，有一点担忧，那就好像不会武功的人演武打片一样，到底打不打得起来。那么你让李灿森去打乒乓球行不行呢？生活的真实和艺术的真实，永远都会困扰人的。因为我们曾有一电视剧，让现役国手秦志戬来演，但结果还是平平而已。为什么，因为不好看。凡是要比出个高低的比出个输赢来的，参加者总有着它内心的推动力的，可惜的是我们常常看不到这种推动力，而《乒乓》让我们看到了，看到他们为什么样要打球为什么要比出个胜负？而这就是一个看点。
此片的导演曾做过《泰坦尼克》的视觉效果，又有日本周星驰之称，主演洼冢洋介是目前日本最当红的明星，人气指数已超过老一代的木村等。
[获奖记录]
第47届日本《电影旬报》年度（2002）十佳电影。
《小孩与鹰》
出产地：英国
出产期：1969年
导演：肯·罗奇
[故事]
故事的主人公叫比利，生活在英国的下层社会，家庭不完整，在家里受做矿工的哥哥的欺侮，在学校里也受同学的欺侮，就是上足球课训练时，他也没有球衣。有一天比利无意间捡到一只幼鹰，他十分喜欢，于是从书店里偷了一本养鹰的书来训练小鹰，从此他喜欢上了驯鹰，他的这种专注也受到了老师的肯定，老师让他到台上给同学们讲驯鹰的过程，比利也由此获得了自信心。有一次，比利的哥哥上班前给他钱去投注赌马，比利却把钱拿去买东西给鹰吃。谁知比利哥哥的那种下注法赌胜了，哥哥因为得不到这笔奖金而大怒，暗自把鹰杀死泄愤。比利只有默默地埋葬他的爱鹰。
[私人鉴定]
这个片子的看点在于生动地表现了英国下层社会一批少年的生活，包括比利的哥哥和母亲，都是生活在一种极不和谐的环境之中，比利从养鹰中获得生活的乐趣和信心，并且也悟出了鹰的性格就是不屈服，人只有顺从它而不是真正地驯服它。此片也反映了比利与哥哥之间，哥哥与母亲之间的那种紧张关系，包括师生之间的那种紧张，但正是这样一种氛围，才让比利与鹰之间的关系显得特别的和谐，虽然全片表现驯鹰的戏并不多。
整个片子中，比利的饰演者的表演十分传神。凡表现未成年题材的，一般来说其演员的表演都非常传神，所以有人也说了，小孩是世界上最伟大的演员。此片的导演还导过《甜蜜十六岁》（见P-—）。
此片还译作《凯斯》。
《哈利·波特与魔法石》
出产地：美国
出产期：2001年
导演：克里斯·哥伦布
主演：丹尼尔·雷德克里弗、沃特森、格林特
[故事]
孤儿哈利·波特从小就和姨妈一家生活在一起。苛刻的姨父、姨妈将他整日关在阁楼里，过着暗无天日的生活。没人疼爱的小哈利·波特以为自己只是一个平凡人。直到他十岁生日的那天意外地收到了一份魔法学院的录取通知书。哈利·波特通过前来接自己上学的神秘人物的口中得知了自己的身世。原来他的父母是一对善良的魔法师，他们在与邪恶的巫师较量中被害死了。为了继承父母的遗愿，替他们报仇，哈利·波特来到专门教授魔法和巫术的霍格华兹寄宿学校。这里一切都令他耳目一新：天空般的屋顶、会活动的楼梯、奇特的比赛……最高兴的是，他结识了两个好朋友朗和赫米恩。哈利·波特在新的环境里能否适应？接下来又会发生什么事呢？
[私人鉴定]
《哈利·波特》是电影工业进入21世纪初最伟大的成就。这部根据罗琳同名小说改编的电影，可以说风靡了全世界，其中最重要的一点是重新发现并展示了魔幻的魅力，其中哈利·波特骑着扫把的经典动作，又给几乎枯竭了的世界重新注入了想像力；同时因为有着这帮小演员真实的演出，我们又仿佛觉得这一切电影中出现的魔法都是真的一样，特别是丹尼尔·雷德克里弗演的哈利·波特，他那戴着眼镜一副聪明文弱又精怪的形象，可以说已经家喻户晓了。现在《哈利·波特》已经成为美国的一个文化品牌了，除了续集之外还有系列的产品，而且也让人们对这个电影系列有了一种期待，电影做到这个份上，应该可以载入史册了。
《跳出我天地》
出产地：英国/法国
出产期：2000年
导演：斯蒂文·德奥瑞
主演：朱莉·沃尔特斯、杰米·贝尔、加里·刘易斯
[故事]
故事的背景放在了1984年的英国煤矿工人大罢工。片中的主人公的父亲和哥哥都参加了罢工斗争，但11岁的比利并不关心此事，他感兴趣的只是拳击。拳击训练场旁边就是芭蕾舞练习场。当他有一次在芭蕾舞场上意外摔倒后，他便爱上了芭蕾舞。而舞蹈老师威尔肯斯夫人也发现了比利具有芭蕾舞天赋，所以愿意教他跳舞。当比利不练拳击改练芭蕾的事被家人发现后，父亲就大发雷霆，哥哥也对他奚落讽刺。父亲认为女孩可以学芭蕾，但男孩应该喜欢足球、拳击或摔跤。没办法，比利只好求助于老师威尔肯斯夫人。威尔肯斯夫人将她早已有的打算说了出来，那就是推荐比利进入著名的皇家芭蕾舞学校学习，这样意味着他将实现成为一名舞蹈家的梦想。父亲经过再三考虑同样了比利去试一试，而考试的结果是比利被录取了……
[私人鉴定]
这个片子涉及到了未成年人的选择问题，在拳击和芭蕾之间，或者我们说在A和B之间，这个选择权到底谁说了算？这才是有现实意义的事。比利的父亲觉得男孩子应该喜欢足球、拳击和摔跤的想法，也绝没有功利的成份，也只是为了比利的健康成长，所以他一开始对比利学芭蕾的反对也是很自然的，可是比利最后说了，他跳着跳着就把自己忘掉了，就觉得有一股电流流过了全身——这就是他对舞蹈的体悟，而有这种体悟的人，当然是可以把生命融进舞蹈里去的人。
这个片子跟不少英国电影那样，有着很严谨的影像风格。一句话，英国的反映青少年成长的片子，有着把刀子捅进你肉体的感觉，不过有时要有点喜剧效果的时候，又很到位。我觉得中国电影跟美国电影在某些层面上太相似了，而英国电影有着很难模仿的风格。我说不清这种风格是什么，但是我很喜欢。
此片又译作《舞动人生》和《芭蕾之梦》。
《关于莉莉周的一切》
出产地：日本
出产期：2001年
导演：岩井俊二
主演：忍成修吾、伊藤步
[故事]
故事从1999年莲见雄一13岁开始说起。雄一是一个网络迷，他在生活中最大的乐趣就是听到偶像歌手莉莉周的歌声并搜集她的产品，甚至去店里偷CD。他几乎一有空就上网，他建了一个有关莉莉周的网页。在网上，他用“迷痴”的网名发表他对莉莉周的看法，并结识了志同道合的“青猫”等网友，他们无话不谈。
雄一喜欢莉莉周是通过他的同学星野介绍的，在雄一的心里，品学兼优的星野是个偶像。因为本来雄一是经常受同学欺负的，而认识了星野之后就有了撑腰的人了。暑期训练营，他们几个同学一起去冲绳岛，星野差点溺水而亡。新学期开学后，星野的性格突然变得暴烈，他开始欺负其他同学了，这让雄一感到很不解，所以他还是时时躲进网络里，从莉莉周那里得到心灵的安慰。
[私人鉴定]
这是根据岩井俊二自己的小说改编的电影，可以说是集了他以前电影的大成，成长、青春、友情、音乐、暴力等等元素都有了。特别是网络的元素，是这个电影中新的元素。据说导演本人就经常上BBS，而“莉莉周”这个偶像也是从王菲演唱会受到的启发。这个电影把最新的电幻一代的成长故事一一展示在我们面前，特别是现实场景和网络聊天互为对应（当然网络聊天也是现实之一种），现实中的事很快地在网聊中出现了，所以也可以理解成网络是对现实的一种延伸，特别是网友们把莉莉周的音乐用色彩来比喻。而一大片一大片绿色的电野是这个电影最为经典的镜头——雄一一个人低着头站在那里听CD，他沉浸在莉莉周的音乐里，就像少年的灵魂融入了苍穹一样。岩井俊二的作品还有《情书》、《燕尾蝶》《梦旅人》和《烟花》（见P-—），他主演的电影有《式日》（见P-—）。
《叛逆骄阳》
出产地：美国
出产期：2002年
导演：彼得·卡尔
主演：艾米利·希斯、奇伦·高坚、朱迪·福斯特
[故事]
故事的背景设在70年代中期的美国的一所教会学校，主角是两个聪明而叛逆的男生法兰西斯和添，他们讨厌学校刻板的生活，渴望了解新鲜的世界。特别是法兰西斯是个漫画天才，他把他的想像都用漫画来表现出来，包括他丑化了修女老师，这一切当然遭到了修女老师的压制，这更让他感觉到不满。法兰西斯还喜欢过一个女生，后来这个女生告诉他曾经遭其哥哥长期的霸占，这让他内心很矛盾，一来他对女孩少了冲动和好感，二来他觉得女生又是非常相信他才会把内心的秘密告诉他。后来，为了报复修女老师，他和添去偷了学校的一尊修女雕塑藏了起来，并且订立了攻守同盟。他们还自制了麻醉药，去麻醉关在笼子里的美洲豹，当美洲豹被麻倒之时，添走进了笼子，谁知另外一只美洲豹从其他地方突然跑出来，咬断了添的脖子，看着同学渐渐没有了呼吸，法兰西斯悲痛万分……
[私人鉴定]
师生之间永远是一对矛盾，可以这么说，矛盾是永恒的，而友情和沟通却是暂时的，何况这是一所严格的教会学校。电影中表现教会学校的也不在少数了，而这个片子的重点是落在一漫画少年身上。影片的最大的艺术特色，就是穿插了不少法兰西斯的漫画，并且让这些漫画动了进来，即在故事片中穿插着动画片。在这些动画中，善与恶反复地在较量，这里有法兰西斯心目中理想的偶像和敌人，它不仅仅是表现师生之间的对抗，更重要的是表现了少年成长过程中那些不为人知的秘密，比如那个少女向法兰西斯道出的秘密。有的时候少年与成人的对抗通过恶作剧的形式展开，有的时候少年只能通过漫画来寄托自己的理想并以此曲折地反抗社会。这个片子应该说两者都兼具了。
本片由著名影星朱迪·福斯特担任监制，并且还演了修女老师一角。
黑暗的迷人之处
永远是黑暗本身
它让微弱的人性之光
有了最厚实的背景
《青少年哪吒》《危险小天使》《半熟少年》《我偷窥所以我存在》《甜蜜十六岁》《海》《小教父》《十三岁》《我是城堡之王》《式日》
