生活带给每个人的美丽，只是相对的瞬间，无法永恒。因为压力、现实、纠结等种种不安放在我们心中已经太多太久。摄影师唯一可以做到的，就是用瞬间的感动与美丽，安抚我们成长的疲惫。这就是我能做的，用相机记录下“卸妆”后自然真实的美丽。
从2004年开始，我的工作室迎来越来越多的明星顾客，而我也被冠名为“明星摄影师”，逐渐被一线明星们所认可。工作室里长达几十米的墙上，挂满了我所拍摄的各种明星的照片。这的确给我带来了巨大的成就感。
每个明星都各有气质，而且这些气质还分为镜头前和镜头后的不同。镜头前，他们因为形象定位的不同，给人以或桀骜不驯，或老练沧桑，或深沉儒雅的各种特质。但在镜头后，每个人本身因为灵魂的独一性，而又各具特点。
我希望跳出一成不变的创作模式，展开思路，在镜头前寻找明星们镜头后的特质，还原他们最自然最本源的某个瞬间。我并不会去过多考虑主流对他们的定位和期许，而是挖掘他们内心最希望被人看到的那份纯真和感动。照片只是载体，但某个瞬间足以呈现每个明星与众不同的那份特殊。
与明星们合作，沟通技巧远比摄影技巧更重要。很多明星在成名以后，自己也难免因为所扮演的角色而陷入一种固化的形象。他们在工作的时候背负了太多目光和压力，心中沉甸甸的全是负担。他们走进摄影棚的那一瞬间，内心被一个巨大而坚硬的外壳包裹着，沉默而孤独。我需要做的不仅仅是为他们拍出好看的照片，更多的是帮助他们解甲，回归本我，这才是一种挑战。
明星是普通人，但却不能随意用普通的心态去与人沟通，这是他们最痛苦的地方。在拍摄的过程中，我要尽可能帮他们还原到生活中，与他们交流，成为朋友，而不仅仅只是摄影师和被拍摄者的关系。
还原真实，是我创作的标准。这本书中收录了许多我拍摄的明星大腕们的作品，从照片中，能够很清晰地看出被拍摄者更多的是在与我沟通，而非与摄影机沟通。大家可以通过照片，想象创作的过程，再领略我说的那些话，也就很容易明白了。
拍摄时，我做足功课，会让精神紧绷的明星们进入另一个非工作环境的氛围。我会在工作室里播放与拍摄主题或明星气质相吻合的音乐，营造出一种轻松的氛围。实践证明，这样做是有效果的。那些已经在工作中疲于装扮的明星们，被这种气氛感染，不知不觉就放下了第一道防线。他们不再去为自己设计在镜头前的姿势，而拍摄对他们来说也不再是工作的一部分，而是和我一起愉悦地享受一段旅程。这就好比他们已经坐回到自己家里的沙发上，和一位朋友进行交流。
我与他们沟通关于照片拍摄的想法，在这种情景下就显得更加简单和自然。这个步骤，被我视为拍摄前不可或缺的重要项目。明星们一旦打开心门，无论他们是多大的腕儿，都能自如地与我展开交流，以平静的心态，完成轻松又妙趣横生的拍摄过程。
几个小时的时间里，我激发他们的想象，甚至把他们带回到童年或过去的某个难以忘怀的时光中，尽量与他们互动，彼此理解彼此协助。紧接着，我按下快门，记录他们露出最真实表情的瞬间。每当作品完成，那些明星看到自己在镜头中的样子，都会会心一笑。那应该是他们看到了没有粉饰的最真实的自己，最原本的灵魂。
我拍摄过的明星，都和其他摄影师有过合作。那些作品通常都会被归类为广告大片、宣传剧照、专辑封面或是海报。照片中他们唯一缺失的就是一种返璞归真的自然态。他们的美丽被无数的标签掩盖，而我需要用相机撕下这些让他们负累的标签，把本我还给他们。我所拍摄的照片，最终被大家定义为个人大片，也许就是因为我的这个原则。
生活带给每个人的美丽，只是相对的瞬间，无法永恒。因为压力、现实、纠结等种种不安放在我们心中已经太多太久。摄影师唯一可以做到的，就是用瞬间的感动与美丽，安抚我们成长的疲惫。这就是我能做的，用相机记录下“卸妆”后自然真实的美丽。
2005年，正当我的摄影风格日渐成熟，获得更多的认可之后，我开始尝试着把工作室往更具规模化、专业化的方向引导。为了这个目标，我做过很多尝试。我签约了一些摄影师，让他们替普通人拍摄照片，开拓自己的品牌。在这个基础上，我开始尝试一些具有实验风格的创作。
我当时的想法很简单，觉得只要拼命努力，就能获得某种程度上的成功。但当时我不懂，每个人的一生，如能专注做成一件事，那就是值得庆幸的成功。
可能因为过于追求完美的性格，我有时会略显固执。在创作作品的时候，精益求精当然是必要的心态，但在生活中，这样的思维模式却变成了一种吹毛求疵，很难被人完全接受。我第一次感受到这种反弹，是来自于我的员工。我们似乎无法相互理解，他们认为老板过于苛刻，不通人情，而我却觉得自己明明是在为别人着想，却得到这样不好的评价，着实委屈。
作为一个纯粹的艺术家，我可以对摄影以外的事不闻不问，率性而为，但此刻我已经身为一个管理者，是工作室的领导。我需要掌握良好的沟通技巧，了解员工的心态和需要，尽量做到包容和理解，与大家达成共识，然后朝着一个共同的目标前进。
我原本就是一个尊重生命个体的人，于是我开始变换角度，从最基本的人与人之间的交流开始，学会倾听。但偏偏，这正是我所不具备的一种技巧，内向腼腆的我，不知该怎样缓和我与员工之间的关系。长期以来，我们被各种误解纠缠着，无法摆脱。
作为创业者，科学的管理方法和理性的管理思维是不可缺少的精神武器。我是工作室的老板，有自己的目标和原则，而作为员工，他们也会秉持自己的想法，如果双方都不让步，又没找到一种合适的调解方法，团队将会失去活力，甚至分崩离析。但性格上的内向，造成了我做艺术家和做管理者的巨大矛盾。
也许是因为这个原因，在2005年年底的时候，工作室生意依然兴隆，但公司原本二十几号人，走了将近一半。
与人沟通失败而产生的挫败感突然袭来，我束手无策。在纠结数日以后，我终于做出决定，收拾行囊，背上几本书，带着一些盘缠，踏上再一次“出走”的旅程。这一次，我只是想暂时放开紧紧抓住目标的手，专心整理思绪。
当时我并没有具体的目的地，只是想走远一些，做出离开的动作，然后让自己躲藏起来，还给内心一片平静。
最后，四川广元的一个小村庄，成了我的落脚点。在第一天抵达这个并不是目的地的终点时，天已经黑了，我下车以后又饥又渴。
我找到一户农家，敲开大门，询问能否借宿一晚。让我意想不到的是，这家人不仅接纳了我，还准备了饭菜热情招待我。饭后，我掏出两元钱交给他们，而他们却嫌多，只管我要了五毛钱。这对我来说，是一份久违了的淳朴。我并没有想到自己这次出行，竟会遇到这样温暖的桥段。
我借宿的农家，正房迎面的墙壁上还贴着毛主席的画像，画像前放着一束鲜花。这画面让我恍惚觉得时光倒流，抑或是这里的时钟一直停留在七十年代，外面世界那些惊天动地的变化，与这片土地毫不相干。
这是一种天赐的与世无争，还是一种无奈的与世隔绝？我困惑，无法做出准确的判断。在疲惫中，我在这样时光错乱的地方，昏昏沉沉地睡着了。
第二天清晨，我被窗外的动静吵醒。那是各种生机勃勃的声音：压水机吱呀发响的声音、鸡鸣狗叫的声音、孩子们在院子里嬉戏的声音、老农夫和老伴儿闲聊时说着浓重四川话的声音……
很久没有这样睡到自然醒后的淋漓畅快了。我从硬板床上爬起来，不再困惑。我想爬上山坡，看看这里的美景。还不到一天，我的心，就找回了平静。
这是一个极度贫穷的山村，村里所有的年轻人都进城打工赚钱，只剩下老人和孩子。因为经常有老者逝去，这里几乎每天都会有人买花圈。
住在这里，我一天食宿加在一起只需要五块钱，中午吃西红柿炒饭，晚上一餐是白粥就咸菜。我仿佛过上了初到北京的那种拮据的日子，只不过这里与那座城市相距甚远。
生活越简单越纯粹，我能感受到的东西却越多。人的一生是一个过程，而非一个结果。终点无疑都是终老，然后死去。我们无法选择生命的结果，但可以选择过程中要走的路。活着不过是一场修行。
到了四川没几天，就迎来了中秋节。我买回一块月饼，掰开吃了一半。我出走的时候没带手机，只能找到一个能拨打长途电话的地方，给家乡的母亲报了个平安。
这次出走，其实是真正意义上的回归。它唤醒了我心底许多尘封已久的回忆，让我亲眼见识到美好的东西依然存在。
这是一次旅行，更是一次修行，让我重新审视自己，也换个角度看待世界。我自以为在追求完美，而事实却给我以重击，要求我对自己苛刻，而对别人宽容。我领悟了这一点，开始学着不将某种坚持强加于人。
这次出走，让我学会面对现实，斩断杂乱无章的思绪，专注于做自己的事情。我终究不是一个优秀的管理者，我需要去思索的也许并非如何把工作室企业化，挣更多的钱，而是简单地做好摄影这件事。我学会了放手，原来放手比争取更需要勇气。
出走二十天后，我买了返回北京的火车票。这次我选择了放弃，放弃偏执，也是放弃杂乱。因为我选择了专注，选择了投入，选择了回归现实。
【背后的故事】胡军
说实话，胡军是我拍的男艺人里很难拍的一个。
胡军的自我意识很浓，通常会设定一个目标，就是你要把我拍得英勇一点，男子汉一点，不要拍成奶油小生，我要随时随地都是很男人的，很绅士的，很板很生硬。对于一些场景他是抵触的，比如想象你的恋人在你对面你会怎么样。
作为艺人，他会有自己的想法、自己的固执、自己的戒备，我则尽可能把他调和到一个舒服的状态。
比如我们在咖啡馆里面拍摄一组关于他生活状态的片子，当时他穿得很笔挺，就坐在那里，很硬的感觉。我们只好先让他把衬衫从裤子里拿出来，扯得更随意些，然后让他把袖子挽上去。他的领子系得太高了，不好看，我建议他把扣子再解开一个。慢慢的，胡军松弛了下来。这样真诚地和他沟通，效果可想而知。他的真诚一旦流露出来，也就自然展现出应有的个性之美。
【背后的故事】明星与狗狗
狗在这组照片里起了很大的作用，每个明星来了都喜欢抱着我的小狗，逗小狗玩的时候，拍出来的照片都很自然。
我一直在思考，为什么每个人在抱着小狗的时候都会那么自然，其实这时候他们已经不是什么影帝啊影后了，就是一个人，一个跟狗交流的人。
真诚地流露出自己的真性情，是大家需要的，照片需要的，也是我们需要记录的。
【背后的故事】刘亦菲
2004年的刘亦菲稚嫩清纯，还是个小女生，刚刚演完《金粉世家》，非常火。
这也让她对所有的事情都有一种高高在上的感觉，这种感觉完全将她的手和脚绑起来了，包括我想要的那种对美的感受也都被绑起来了，不知道该怎么给她拍照。
她自己在镜头前摆出各种姿势，但是我觉得这些姿势太刻意，忽略了对内心的表达，拍出来的照片很枯燥，没有意思。
当我们都不知道如何往下进行的时候，我养的小狗跑到她身边，舔她的裤子，抓她的裤腿。她发现小狗很可爱，就抱在怀里。然后，感觉出来了，一下子就找到了一种温暖的感觉。我抓拍下来，给她看这张照片，她也意识到，这种交流对她来说是必要的，所以接下来的拍摄一下变得顺利起来了。
想系统学习摄影，需要从哪里开始？
首先，你要对相机的基本操作有系统的认知和了解，掌握相机和镜头的基本操作技能。
其次，学会巧妙个性的构图。
再次，熟练掌握测光的综合运用,能准确地按照自己的思路控制好曝光,结合构图拍出合格的照片。
最后，学会运用光线、灯光等综合技巧拍出非常有内涵的半专业的照片。
