今天和大家分享的这部纪录片，是央视专门为艺术生群体拍摄的。讲述了艺考生那些不为人知的“血泪史”。他们背负着人们对于艺术生的误解，踏过千军万马尸体走上逐梦之旅。一直以来，不了解的人都会对“艺考”带有一种偏见的眼光看待，认为“艺考”只是一条通往大学的捷径，甚至对文化生来讲有些不公平。对于这样的想法，只能说一句“太傻太天真”。
其实艺考生相对普通的高考生来说可能面对的要更多，付出的相对来说也会更多。
参加艺考
是怎样一种体验
曾经有人问：参加艺考是一种什么样的体验。
有一个回答让人印象深刻：若是想体验什么叫人生的大起大落，就去艺考吧。
艺考生的辛酸，没有经历过的人很难真正理解。
很多人都会认为艺术生之所以走这条路，是因为文化分低，想要走捷径。然而真实艺考中的残酷，和高考比起来也有过之无不及。
面对困难
他们是一群可爱的追梦人
在所有艺考生中，最辛苦的要数舞蹈考生。
她们不仅要严格控制饮食体重，还要每天练习肢体动作，力求把每个动作做到完美。
为了提高身体的柔韧性还在不断挑战身体的极限。
这些学生们在集训时一听说要开胸就立刻大哭，却仍旧没有放弃，一次次咬牙坚持。
一边练一边哭是常有的事。
在这些舞蹈生的宿舍里，最多的东西不是衣服和化妆品，是各种各样的药。
集训的时候每天早上五点起床，开始体能训练，几千米的跑操是每天的基本。每天的饭量被限制，饿了跳不动了也必须去做，一个动作一个动作的反反复复的跳着，就是为了做到更好。在镜子面前展现自己的表情，再疼也要笑出来，哪怕身上摔紫了，到舞蹈课你必须得跳起来。
艺考并不是捷径，也没有捷径可走，奔波在一个又一个城市之间，陌生的城市拉着自己的行李，一个学校一个学校的跑，一个人承担着失落，躲在角落自己哭。文化课分数的上涨给他们带来不少打击，害怕自己考不过。校考结束了，落下了一身的伤，医生说身上的伤如果不治好，以后可能一辈子都不能跳舞了。
面对儿女梦想
他们全力支持又心疼落泪
她们的辛苦，连爸妈提起来都会忍不住落泪。
有一位舞蹈生的妈妈提起女儿小时候练舞的日常，在艺校住校，发高烧发到连上铺都爬不上去。
便是如此，女儿还是坚持了下来，从来没说过放弃。
妈妈说，无论如何，天道酬勤。
父母只是遵从孩子的梦想而已——不是因为有钱而追逐艺术，而是艺术是孩子生命中不可或缺的一部分：所以许多父母宁愿多吃苦，也要完成孩子的心愿！
不要以为我们有多么多么的容易，不要以为我们多么多么的富有，一双舞鞋要到穿烂了才会换，芭蕾大袜可能早已全是破洞。
当然，面对竞争激烈的艺考，不是每个人都能如愿考上自己理想的大学，为此有人甘愿一年又一年的复读。
比如学导演的张程，已经是第五次参加艺考了。
虽然身边很多朋友不能理解，但独自把张程带大的妈妈却一直在背后支持儿子。
张程的妈妈身体不太好，前几年查出来甲状腺癌。
可想而知张程身上的压力有多大，他说，如果这次再考不上，就不再考了。
焦虑、压抑、迷茫、痛苦，是最常伴随艺考生的情绪。
忙碌、快乐、疲惫、渴望、茫然、压力、痛苦、逃避、坚持……
作为家长，甚至作为艺考生的老师，虽然每天严苛要求着艺考生们，但其实看着学生们都心疼。
他们往往比普通的考生要更早地接受竞争的残酷。
社会对每一个人都是公平的，艺考也从来不是改变人生的捷径，别再用有色眼镜来评判他们。
艺考生没有选择捷径，而是选择了另一条通往大学的路，这条路没有高考来得直接。
每个领域有每个领域的辛苦，只是你不知道而已。
说实话，作为艺考生，他们不会说自己的专业比别的专业如何不容易，只是希望大家别总说艺考生很轻松，玩得好，时间自由，没有人能随随便便成功，只是每个人的选择不一样罢了。
年少总是爱做梦，而我们是一个个爱做梦，更敢做梦的少年。
面对质疑
从不解释只用行动证明
希望艺考生能够再坚强独立一点，不必要老是在乎外界的眼光。我们是在给自己寻找未来，寻找更好的出路。如果只有达成一定成就才能引起别人的关注的话，那就朝这个方向奋斗就好了。路是我们自己选的，压力应该自己承受，社会是现实的，不要再把成功之路的坎坷拿出来给别人看，因为这是我们走向成功的秘诀！
再大的困难都不是困难。未来掌握在自己手里！艺路艰辛，艺考不易，考的不是艺术，而是一个个执着的梦想，加油！孩子在学舞蹈的时候，有的家长有这样的困惑：
“别人家的孩子都能跳几支成品舞了，我家孩子却进度这么慢，一直在练基础的内容？究竟是孩子天赋差，还是老师在故意拖课时赚钱？”
我们来谈谈学习舞蹈“求快“的后果
家长觉得孩子学到了很多东西，很高兴，可是孩子完全没有基本功。但是家长不懂，老师为了迎合家长，就一直这样教学。最后，孩子去比赛的时候，看呆了裁判。家长和别的孩子一比较，才发现，自己孩子跳的歪七扭八，腿也不伸直，胸也打不开。
这时候专业舞蹈老师的有句话说对了：不要着急，打好了基础才是最重要的，万丈高楼平地起！将来有你快的时候！
跟着舞蹈老师一步一步打基础的孩子是这样的：
老师本着专业的态度，一开始就学基本步，一个步子一个步子的教，扎实的基本功叠加上去，觉得孩子们基本功扎实了，再教简单的舞蹈组合，成品舞蹈。这个过程家长往往觉得很枯燥，孩子没学到什么好看的舞蹈动作，其实孩子姿态、腿部、手位全部在提高在进步。可是家长会怪老师进度慢，最后去表演的时候，发现自己孩子跳的真不错，才会认可老师。
业余和专业的区别，就在于老师自己对基本功的掌握以及老师在专业院校里面学习的那一套系统。
记住：基本功可以走一辈子！那么，舞蹈的基础究竟是什么？
1、基础是兴趣培养孩子对舞蹈的兴趣至关重要，一个人只有在兴趣的指引下，才会投入热情，主动学习。也只有发自内心的喜爱，才会在学习的路上有所坚持、有所成就。???2、基础是规范慢练尤如“放大镜”，把舞蹈中的一切细节都扩大了，使舞者能谨慎地注意到自己的动作是否规范。如果只求进度，不求质量，不规范的动作得不到及时纠正，一旦形成坏习惯，将来想改都困难。
3、基础是态度做任何事情态度是基础，态度不端正的人，什么事情都做不好。孩子学舞蹈，将来不一定会从事舞蹈相关的工作，但是，做一件事情就坚决把它做好的态度，是无论走到哪里都受欢迎的可贵品质。
4、基础是审美舞蹈是一种美的感觉和情感的抒发，学舞蹈不仅仅是学习跳舞，还要懂得什么是美，如何欣赏美。能挖掘别人的优点，发现自己的不足，才更有利于进步。而良好的艺术审美，则是孩子受益终生的能力。
6、基础是习惯想要把舞蹈学好，离不开科学有效的方法，合理安排时间的能力，遇到困难不轻易放弃的坚持和韧劲……所谓“今天的习惯，就是你明天的命运”，舞蹈中养成的好习惯，会成为孩子将来一生成就的铺垫。
孩子学舞蹈要遵循三种
第一：舞蹈必须从小开始培养锻炼，在教师细心的指导下，孩子才能在这艺术的熏陶下慢慢的创造出可被人感知的生动的舞蹈形象：如细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格。
第二：在舞蹈训练中，不可能是每个人都可以每一次做到认真完美。舞蹈的训练不仅仅要培养孩子的动作技术的规范，还有发展孩子们未来的行为艺术，让她们站着美，坐着也美，运动起来更美。
第三：孩子学舞蹈必须坚持每周练，所谓“文火煮舞蹈”从小慢慢练舞蹈，以后长大了美丽的样子和专业的舞蹈动作，就是人见人爱的了。最后，要告诉家长：
家长应该把心态端正让孩子自由的听专业的舞蹈老师教学，把孩子交给认真负责任的老师，练好扎实的基本功，让孩子坚持，等到成功时候就陪TA开心，多好！体态
挺起胸抬起头，重心始终在前头。
前缩腹后收臀，精神集中要提神。
拔后背树直颈，眼睛平视腿夹紧。
提住气不发僵，正常呼吸要平常。
以上要领要记清，贯穿一身到始终。
软开度
学舞蹈练软度，这些都是刚起步。
压压腿有点疼，不疼怎能把功成。
下竖叉摆正胯，后胯着地才算下。
下横叉不要怕，疼的不行说说话。
软开度不解决，其他动作不好学。
踢腿
踢腿要有爆发力，膝盖伸直腰直立。
三分压腿七分踢，掌握要领多练习。
要领不对老师气，长大以后要哭泣。
该勾勾该绷绷，松松垮垮会添堵。
擦地
做擦地找体态，两腿夹紧转向外。
擦出去腿要直，感觉力量到脚趾。
收腿要用内侧夹，外侧肌肉不发达。
擦地注意开绷直，要领准确腿好使。
蹲
要做蹲往下压，身体直立打开胯。
两腿外开朝两边，下蹲膝盖找脚尖。
往上起膝盖夹，脚跟先落腰背拔。
要想将来跳的高，首先要把蹲做好。
小踢腿
身体直立脚拔地，动力腿找爆发力。
二十五度要静止，收回也要把劲使。
脚位准且腿要长，快出快收力量强。
力度训练很重要，影响将来做大跳。
单腿踢
单腿蹲练柔韧，规范要领要使劲。
同时直同时弯，膝盖打开不能关。
要呼吸要伸长，个头往上长一长。
弹腿
做弹腿很重要，吸腿弹腿为大跳。
立直腰提住胯，重心控制脚掌下。
不能甩不能揣，力量控制要内在。
腰
腰是动作一轴心，做不好它可不行。
做下腰要牢记，呼吸畅通别憋气。
前腰直后腰弯，旁腰头看斜下方。
提呼吸要吐气，规格要领要牢记。
总结把上
把上动作认真做，规格要领不能错。
勤奋学刻苦练，功夫才能看得见。
不要急不要燥，踏踏实实才有料。
找感觉找要领，成功之路有真理
单腿转
单腿转找直立，留头甩头要牢记。
胯摆正腿放好，重心才能不乱跑。
往上立不憋气，规格要领想仔细。
平转
练平转走直线，留头甩头向前看。
膝盖伸直不能弯，两腿距离同胯宽。
重心直立两腿间，高高立起半脚尖。
胳膊平肩下沉，睁大眼睛提住神。
跳
把上动作做得好，中间跳才毛病少。
做小跳直膝盖，脚尖绷直身别乱。
做中跳很重要，掌握要领往上跳。
小跳中跳为大跳，多动脑筋找诀窍。
往高跳姿态美，提臀发力靠两腿。
姿态美感觉好，多练习来空中找。
教育不是把篮子装满，而是把灯点亮
?
“不让孩子去体验，
不让他们去尝试艺术，
我可以保证，
30年后孩子们将找不到工作，
因为他没有办法竞争过机器”，
马云的这番话有些绝对，
但并不是没有道理。
艺术不是艺术本身，
而是整个人生观。
美国国家教育科学院
曾做过一个调查，
在对 1999-2000 学年度
与 2009-2010 学年度的
艺术教育进行对比研究时，
做过一个有 5 万多毕业生
参与的问卷调查。
其中有一个问题是
“什么知识最有用”，
结果颇感意外。
毕业 1-5 年的学生答案是“基本技能”，
毕业 6-10 年的回答是“基本原理”，
毕业 11-15 年的结论是“人际关系”，
而毕业 16 年以上的则提出：
艺术最有用。
我想，这里说的“有用”
并非是直接转换成物质的有用，
而是被艺术浸染后
拥有的一种感知世界
和独立思考的的能力。
蔡元培认为，
美育的目的在于陶养人的感情，
认识美丑，培养高尚的兴趣、
积极进取的人生态度。
实际上，
艺术从来不是艺术本身，
而是整个人生观。
每个儿童都天生
拥有艺术的心灵
艺术教育，
一定是润物细无声的。
在一个家庭中，
只有当父母从内心
爱上艺术的那一刻，
这一切才真正发生。
对个体而言，
艺术教育在生命的早期
具有特别重要的意义，
因为在所有年龄阶段中，
儿童与艺术最近，
每个儿童都天生
拥有艺术的心灵。
每个儿童内心深处
都有一种审美的潜能，
只是它取决于是否能够被唤醒，
又是否在相应的精确之后，
能够被综合塑造为更高层次的
美的意境、生命的境界。
通过艺术教育，
在孩子心中播下美好的种子，
可以形成螺旋上升的经验结构，
形成足够丰富的感受、
感知以及沟通能力。
因而，
艺术教育也是对美感的唤醒。
艺术教育具有精神救赎的功能
