生逢尧舜君不忍便永诀
（清赵之谦）
赵之谦在我国篆刻艺术发展史上，贡献很大，主要是： 一、开辟了新的摹汉印道路。以汉印作为学习目标，是明清以来篆刻家所走的道路。赵之谦悟出了“汉印之妙，不在斑驳，而在于浑厚”。他就在“浑厚”二字上下功夫，不求“斑驳”而取光洁，突出个性。他的白文印有这样的特点：1、强调虚实，字与字的对比，一字中结构的这部分和那部分之间都讲究虚实。站在一方印中，有大、中、小的虚，形成为多层次、多节奏的韵律。2、刚柔相济，字形基本上是方的，起收笔也是方的，但大方中有小圆。在转折处外方内圆，甚至有些直画横画也带弧形，伸展的笔画更带圆转，收笔往往带圆。少数印用圆体，但内涵又是刚的。3、藏露互用，刀与笔紧密结合，起刀、运刀和收刀，有藏有露，藏处表现着“浑”，露处表现于“展”。起、运以藏为多，因此有动有静。
二、扩拓了印章文字的广阔前景。无论是白文印还是朱文印，在文字的取材上大胆吸取汉镜、钱币、权诏、汉器铭文、砖瓦以及碑额等文字入印，使篆刻艺术更丰富了金石的内涵。
三、大胆探索边栏的艺术。白文印的四周留出较宽的地位，以作边栏；朱文印的边栏或破或曲，或一边无栏，形式不一。
四、开创了印章边款艺术的新纪元。他的边款，有颜体，有一般行书，后来大量用魏体书法，或用生动的图画，有阴的，有阳的。边款的文字有笔有墨有刀，金石味很浓。
赵之谦的篆刻不但对国内影响深远，而且对日本也有重大的影响。
徐三庚（公元1826年——1890年），字辛谷，袖海，又字诜郭，号全罍、井罍，浙江上虞人。
徐三庚出生贫苦农家，稍长外出谋生，尝打杂于道观。观中道人有擅长书法篆刻者，徐得其传授，遂此入门，既有摹拟汉印之深厚基础，又有汉碑额篆及天发神谶碑之书法根底。其作品上溯秦汉下逮元明，开始学浙派，后取法邓石如及汉碑额篆与天发神谶碑，参用其飞动体势，使之熔为一炉，加以用笔妍媚泼辣，用刀细切利落，章法虚实相间，独辟蹊径，风格独具，成为与赵之谦同期之又一位创新篆刻家。其篆书被誉为“曹衣出水、吴带当风”。篆刻作品集有《金罍山民印存》《似鱼室印谱》《金罍山人印谱》等。
梦萱草堂（清徐三庚）
黄土陵（公元1849年—公元1908），字牧甫，亦作穆甫，别号黟山人、倦叟、倦游窠主，青年时书斋名“蜗篆居”，中年曾用“延清芬室”，后用“古槐邻屋”，安徽黟县人。
他的篆刻不敲边，不击角，不加修饰，专以薄刃冲刀去追求汉印光洁妍美的本来面目，表现完整如新的汉印所具有的锋锐挺劲的精神，从而形成他那种干正中见流动，挺劲中寓秀雅的刻印风格。他的刻印章法极讲究疏密、穿插、变化，不少印作都显得匠心独运，意趣横溢。他还扩大了篆刻取资的范围，不论彝鼎、权量、诏版、泉币、镜铭、古陶、砖瓦、石刻都能熔铸到自己的印章中去。他的不少作品带有鼎彝、镜铭等文字的风味，看似平常而变化无穷，能于徽派篆刻衰竭之时独树一帜，卓然成家。他的边款也独具一格，以单刀拟六朝碑刻楷书，边款文辞隽永、翰墨味很浓。所作朱文印“黄绍宪”用的是金文，整个印右疏左密，“宪”字头部粘到“绍”字上去，使其错综复杂化，众多大小不一的圆圈或半圆圈互为呼应，形成一个生动的印面，分散而又紧密。
夥山汪氏（清黄士陵）
吴昌硕（公元1844年——1927年），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等，浙江安吉人。晚清著名画家、书法家、篆刻家与虚谷、蒲华、任伯年齐名的“清末海派四杰”，为“后海派”中的代表，是杭州西泠印社首任社长。
石人子室（吴昌硕）
他的篆刻是从“浙派”入手，后专攻汉印，也受邓石如、吴让之、赵之谦等人的影响，31岁以后，移居苏州，来往于江浙之间，阅历大量金石碑版、玺印、字画，大开眼界。后定居上海，广受博取，诗书画印并进，成为一代宗师。
他在篆刻上的成就，对我国篆刻艺术有着划时代的意义，主要是他把诗、书、画、印融为一炉，开辟篆刻艺术的新境界。他的成就主要来源于艺术的修养和思想，刻有“爱己之钩”一印，边款为“不爱江汉之珠，而爱己之钩。”因为“江汉虽有美珠，不为己有，故不爱；钩可能得鱼，故爱之。”他把篆刻的创作比喻为用自己的“钩”去得鱼，不去慕“江汉之珠。”那么，他去得鱼，是用什么样的“钩”呢？这就算他在诗中写的：“诗文书画真有意，贵在深造求其通。”具体表现在：
一、诗熔于印。他写诗喜欢用“硬语迸向”，刻印间用“钝刀硬入”。他写诗，把西湖的“南北高峰作印看”，将诗与印熔在一起。
二、画熔于印。他的画起大落，善于留白，或对角欹斜，气象峥嵘，构图块面体积感极强，他的一些多重格界的印，也是如此。
三、书熔于印。他的篆书个性极强，印中的字饶有笔意，刀融于笔。所以他的篆刻常常表现出雄而媚、拙而朴、丑而美、古而今、变而正的特点。
吴昌硕的篆刻，今天学习的人很多。日本篆刻家河井荃庐从1898年开始就向吴昌硕请教，并向日本篆刻界介绍，产生极大的影响。著有《缶庐集》、《缶庐印存》。
老夫无味已多时（吴昌硕）
胡钁（公元1840年—1910年），一名孟安，字菊邻（菊一作匊），号老鞠、废鞠、不枯，又号晚翠亭长、竹外外史，晚年又号南湖寄渔，别署不波生，浙江崇德人。清同治八年（1869年）中秀才。善书画篆刻，工诗词。书法初学虞世南、柳公权，后致力于汉魏碑版，古拙遒劲，颇见功力。善治印，工刻竹，他的治印名声和吴昌硕相媲美，不相上下，虽苍老不及而秀雅过之。他的篆刻远师秦汉，特别着力于汉玉印，粗白文印受赵之谦的影响；特别是浑朴、妍雅，有自己独特的面目。20世纪50年代初，上海宣和印社曾出版《晚清四大家印谱》，选集吴熙载、赵之谦、吴昌硕、胡镬4家作品。
他还善于刻竹、木，当时称他为能手。著有《石波小泊吟草》、《晚翠亭长印谱》。
赵时（1874～1945年），原名，初字献忱；后易名时，字叔孺，号纫苌，晚号二驽老人，浙江鄞县人。斋名娱予宝、南碧龛、二驽精舍等，是现代著名书画篆刻家。
赵时的篆刻，走的是一条由近而远的从艺之路，即从浙、皖两派人手，对赵之谦篆刻风格致力尤深，然后再上溯秦汉，逐步形成自己静穆秀雅、平正安详的艺术特征。其篆刻力求秦汉，特别擅长朱文印。赵时的元朱文印大致可分成两类，一类是在继承宋元人的基本模式的基础上不断完善其布局的均匀，线条的精整，从而形成自己精致秀美的篆刻风格；另一类则是追求表现线条的书写意趣，线条呈弧线以增加动感。赵时的边款，很多都是效法赵之谦的北魏碑书体，只不过比赵之谦更秀、更雅。著有《二驽精舍印谱》、《汉印分韵补》。
赵石（公元1873年——1933年）字石农，号古泥，自号泥道人，江苏常熟人。
赵石自幼早失慈母，只读过三年私塾，曾在邻村小药铺当过学徒工。后在另一药店供职时，正值有人倡导青少年习字刻印，他每天夜半即起临池苦练，曾在第一次评比中获得三斤菜油的奖励。后得同乡李虞章先生发蒙指导，见闻渐广，艺事大进。后拜吴昌硕为师，昌硕先生观其作品十分赞许，不仅授以刻印要诀，并劝其辞去药店工作，介绍到他在常熟的好友、收藏家沈石友家中学艺以增广见识。在沈家三年，赵石读书诵诗、学书习画、鉴别古物，大补印外之功。期间，还为沈石友刻制过一百多方端砚的砚，拓成《沈氏砚林》四卷被艺林视为珍品。赵石工篆刻很有创造性，他变圆笔为方笔，创出了自己的面目，是一个创派的篆刻家。他平生治印在万钮以上，铜印、玉印尤佳节，其弟子邓散木得其嫡传。
齐白石（公元1863年——1957年），本名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号，湖南湘潭人。
大匠之门（齐白石）
齐白石出身贫寒，做过农活，做过十多年木工，在劳动之余开拓了艺术生涯。先是学书画，到30岁左右开始刻印。起初刻不好，后来看到丁敬和黄易的印谱，就日夜摹刻。50岁以后，又学赵之谦。晚年定居北京，致力于独创，刻印三千方以上。60岁以后，把自己书法的心得，综合了《麋山寺碑》、《三公山碑》、《天发神谶碑》的特色用到印上，终于取得了“十载关门始变更”的收获，找出了一个不同于他人的面貌。
人长寿（齐白石）
他的篆刻特点是：用刀直爽，雄快淋漓，笔意疏密自然，既平稳又活络，特有趣味。可惜，他的篆刻风格不多，作品大都相似。
丁尚庾（1865年—1935年），字二仲，号潞河，作品署款多以字“二仲”行，江苏南通人早年居北京，以内画鼻烟壶为生，后来渐学雕竹、篆刻。中年后定居南京，以刻印卖画为业。由于他的篆刻造诣很高，得到社会上很高评价，名重一时，被聘到南京高等师范任教。
他的篆刻以切刀仿汉印，又喜结合大篆字体入印，颇独特；破碎任其自然，并从古老铜印里寻找那种斑驳剥蚀的形象，运用到印章上，造成特有的天趣。当时人们称它为“烂铜体”。丁尚庚与齐白石有“南丁北齐”之说。由于其篆刻形式的独特，对当代印坛有相当的借鉴作用，故《广印人传》，《竹人续录》均载其传。1935年辑有《潞河丁二仲印存》一册行世。
简琴斋（公元1888年——1950年），名经纶，别署琴石，一琴，名其室叫“千石楼”，广东番禺人。工各体书，著有《琴斋印留》两集、《千石楼印识》、《琴斋书画印合集》两册、《甲骨集古诗联》。
简琴斋篆刻创作最活跃的时期几乎全在民国。他所在的时代，赵之谦流风食韵犹存，赵叔孺、王福广为其后劲；吴昌硕称雄乐坛，为写意派的领袖人物；黄土陵则於陵则岭南别树一帜。以简琴斋的才华取法任何一派都足以名世，但他有关的专著逐渐出现后，甲骨文撩起了神秘的面纱，为学人艺坛所瞩目。他的篆刻用甲骨文入印，刀笔挺健，错落参差，有一种自然雅趣的天趣，不同意别人。边款常用甲骨、金文、汉隶、六朝碑版文字，古朴厚重。创作内容的选择也是他的特色之一，简琴斋刻印，好撷经史子集的名句入印，片言只语，出之以先秦文字，意蕴深厚，一字千金。
王褆（公元1880年——1960年），原名寿祺，更名褆，字维季，号福厂、屈匏，七十后号持默老人，别署印佣、锄石农、罗刹江民，室名糜砚斋、春住楼。浙江杭州人。王褆生长于金石之家，幼承家学，喜爱训诂、词章、金石、书画，十余龄便以书法篆刻有声于时。约26岁时与叶舟、丁辅之、吴石潜在杭州筹设“西泠印社”，有志于印学。34岁到北平，任印筹局技正及故宫博物院古物陈列所鉴定委员。50岁后寓上海，以治印为生。
他的篆刻先承浙派，后又吸取邓派以及赵之谦的优点，严谨工稳，淳古苍密，特别显示出文字之美。他一生治印不止，抗日战争时在日机轰炸中身体受伤，以后就仰卧榻上刻印，溅得满身石粉，这种顽强精神真实感人。他的篆书功力至深。著有《说文部首检异》，《麋砚斋作篆通假》、《福厂藏印》、《麋砚斋印存》。
乔曾劬（公元1892年——1948年），字大壮，别署波外翁、伯戢、劳庵、桥瘁、瘁翁、乔痀，四川华阳人。毕业于北京译文馆，曾任北京图书馆管理员、实业部秘书、中央大学艺术系教授、经济部秘书、监察院参事、台湾大学中国文学系教授等职。
物外真游
篆刻宗法秦汉及黄牧甫，奏刀光洁，喜用大篆文字入印，章法布局著意疏密离合，韵醇气灵，名重一时。一印之成，必墨稿再三，方定朱稿。存世有《波外楼诗》、《波外乐章》、《大壮印蜕》。
陈衡恪（公元1876年——1923年）字师曾，号槐堂，又号朽道人。生于湖南，祖籍江西。陈三立长子。陈衡恪工篆刻、诗文和书法，长于绘画，是一位全才的艺术家。
他的篆刻早期受蒋仁、黄易、奚风等诸家的影响，后上溯秦汉，融会赵之谦，师承吴昌硕，逐步形成自己苍劲秀逸，古拙浑厚和气宇雄壮的风格。他善于创造性地把诗书画印溶于一炉或将画与金石文字之情趣相融，别具一番风格，或以诗文状所画之物，褒贬鲜明，意趣昂扬。
寿石工（公元1885年—1950年）名玺，字行，号印、珏庵、悲风、珏公、园丁，别署印丐、石公、硕公等。绍兴人，定居北京。其工诗词、书法、篆刻，均自成一格。
他毕业于山西大学，曾参加过老同盟会，入南社，与柳亚子为挚友。在北京曾与陈师曾等筹创北京美术专门学校，先后执教于北京女子文理学院、师范大学、艺术学院，任诗词、古文、篆刻等课。
