艺术品收藏
1897年，摩根迎来了自己60岁的生日，他已经从1893年财政部的黄金危机中走了出来，成为世界上最有影响的银行家，他甚至能凭借着强大的金融实力主宰谁进入白宫成为美国总统。有人对他欢呼，有人对他谩骂，对这一切，他都采取淡然处之的态度。与此同时，他的财富在不断地增长，在他的父亲、老银行家朱尼厄斯死后的10多年间，在没有了父亲的指引和限制下，他的财富更加急剧地增长，在19世纪的最后几年里，他进军钢铁领域，再次创造了神话。他还以无比的热情踏入了一个新的领域——收藏。
可以说，摩根是他那个时代最伟大的收藏家，最慷慨的赠与者。
收藏艺术品对于富有财富和权力的人来说并不是什么新鲜事，这是他们彰显品位和地位的最佳媒介。在欧洲，收藏艺术品历史悠久，中世纪的时候，许多在战争中取胜的国王都喜欢将战败国有价值的艺术品带回来，用以炫耀。那些富有的贵族、银行家和商人们在积累了极大的财富以后，也会购买一些艺术品，或者用以收藏，或者自己欣赏。也有人投资艺术品，而我们知道在艺术品投资的过程中，艺术品价值会不断地增长，翻几倍几十倍甚至几千倍上万倍的都有，投资艺术品也可以带来巨大的利润。
在18世纪和19世纪，在英国以及欧洲大陆地区，收藏艺术品成为富豪圈内的一种时尚。19世纪中期以后，特别是美国南北战争以后，随着美国资本主义经济的飞速发展，美国也出现了不少拥有巨额财富的富豪，出现了一大批富有的中产阶级阶层，他们除了选择那种精致的有品位的上流社会生活以外，几乎毫无例外地加入艺术品鉴赏、购买、收藏的大军，建国历史不算长就急剧富裕起来的美国和美国人急于用各种文化和艺术装扮自己，力图提升美国的整体文化素质和艺术情调。当时美国的富豪都以收藏艺术品和投身慈善事业为自豪，比如洛克菲勒家族的那些孩子们除了过着极端奢侈的生活以外，很多人常年在欧洲购买艺术品。更早一些的亿万富翁范德比尔特的儿子威廉·H.范德比尔特，也就是我们前边介绍过的小范德比尔特，在他第五大道无比豪华的住宅里设立了一个艺术画廊，里面布满了来自欧洲的经典绘画，还有来自世界各地的形态各异精美出众的雕塑、挂毯以及其他珍奇物品。那时候，那些美国大富豪的豪华住宅里，都摆设着各种来自欧洲的精美装饰品，其中很多都是价值连城的工艺品。
19世纪晚期，美国财富倍增，收藏家数量激增，大批的百万富翁自觉地涌向欧洲洗劫艺术代表作，以及各种精美的艺术品。
从1900年到1914年第一次世界大战爆发，美国有名气的收藏家很多，但最有名的还数皮尔庞特·摩根。
我们知道，皮尔庞特·摩根每年都要花很多时间旅行，这是他的习惯，他认为他的身体状况不适合长时期坐在办公室里工作，他需要旅行，需要放松。当然。旅行的时候，他也是要处理一些重要的事情的。旅行中还有一件事情使他非常感兴趣，那就是从世界各地购买精美艺术品。他在45岁时搬到了曼迪逊大街第219号，那时候，他已经收藏了不少东西，当时他还指定一个人为他编了一本名为《J.皮尔庞特·摩根的藏书室目录》，只有藏品达到了一定的程度，并且非常有钱的人才能做得起这样的事情。遗憾的是，后来经过研究，发现这本目录里的藏书，有保存价值的寥寥无几，多数都是可有可无的普通书籍。不过，后来，他的收藏品可是非同一般了，这不仅是因为他的财力更丰实了，而且有了专业人士给他做指导，当然，他自己也有成为一流收藏家的意愿。他不在意花多少钱，只要是他看中的，他认为有价值的，他都会毫不犹豫地买下来，他的身边总是有一大帮画家、画商、经纪人围着，向他推销各种各样的艺术品。他深深懂得一个道理，如果某种东西是你想要得到的，那么，价格不是问题。
J.皮尔庞特·摩根的收藏非常丰富，1890年，摩根开始热衷于购买大量的原着、初版书籍以及古老而罕见的各种精美卷册。这是他的收藏中最重要的部分。其中有：
英国作家萨克雷的一份手稿，那是他的外甥朱尼厄斯·S.摩根介绍给他的，他为此付出了100英镑。
1899年7月4日，他购买了9世纪末的《四福音书》的拉丁语本，当时世界上仅存两部这样的以珠宝做封面的书，他出了10000英镑购买了它，它具有极大的史料价值，今天其价值已无法估量。
他拥有的加顿伯格的拉丁语《圣经》是在1454年到1455年制作的，被举世公认为印刷史上最伟大的里程碑，是用上等牛皮纸印刷的精美《圣经》。
他拥有英国诗人济慈（1795-1821）的《月神》手稿，它有一个非常有名的开场白：“一件美好的事物是一种永久的快乐。”
他还从济慈的情妇古希奥利夫人的后代那里购买了有拜伦亲笔签名的手稿《唐璜》等。
他非常欣赏英国小说家查尔斯·狄更斯（1812-1870），拥有小说家本人写于1843年的原始手稿《圣诞颂歌》，他常常让他的图书管理员为他朗读其中的句子。
1489年在佛罗伦萨出版的希腊文《伊利亚特》和《奥德赛》手稿。
大约在1415年制作的法文《启示录》手稿。
7世纪用金色字体写在紫色的上等牛皮纸上的《亨利八世福音书》，被认为价值连城。
1904年，他还得到了英国诗人弥尔顿（1608-1674）《失乐园》
的手稿，那是弥尔顿唯一幸存的手稿，上面涂满了墨迹。
他还拥有很多珍贵的画作收藏品：
1907年，摩根购买了西班牙画作《-个孩子的肖像》。
荷兰画家伦勃朗（1606-1669）的270幅蚀刻画，其中《尼古拉鲁斯·耶茨》，画的是一位富有的荷兰商人，是伦勃朗最有名的画作之一。
德国最有名的版画家丢勒（1471-1528）的版画。
法国洛可可绘画的重要代表让·奥诺雷·弗拉贡纳尔（1732-1806年）的一组装饰版画《爱的进程》。
荷兰肖像画家弗兰斯·哈尔斯（？-1666）的《一位女士的肖像》。
杜乔（1278-1318）的一组耶稣在十字架上被钉死的画像。
意大利文艺复兴时期画家乔万尼（1477-1594）的《圣母与圣子》，摩根把这幅画挂在了自己的卧室里。
意大利画家佩鲁吉诺（1446-1523）的《圣母与圣子及两个圣徒》。
意大利文艺复兴时期最有名的画家拉斐尔（1483-1520）的祭坛装饰画，这是摩根非常引以为豪的收藏。
意大利画家佩鲁吉奥（1477-1510）为帕多瓦安圣安东尼奥教堂所画的《科罗娜圣母像》。
荷兰着名的风景画家梅因德尔特·霍贝玛（1638-1709）的作品。
英国画家雷诺兹爵士（1723-1794）的《达米女士和孩子》。
英国画家庚斯博罗（1727-1788）的《德文郡公爵夫人画像》。
英国画家隆尼（1734-1802）的《司各特·杰克逊夫人》。
英国最着名的风景画家康斯太布尔（1776-1837）的《白马》。
翻开美术史，我们会看到，前面我们记下来的这些艺术家都在艺术史上占有重要的地位，他们的作品更是价值连城。
摩根也是微型肖像画方面的收藏家之一，他在10年之内，共收藏了800幅微型肖像画作品，时间从16世纪到19世纪，都是这一领域中最重要的艺术家创作的，绘制的人物有苏格兰女王玛丽、亨利八世、拿破仑、沃尔特·司各特爵士、德文郡公爵以及一些法国宫廷人物。
其中最有名的是英国历史上最伟大的君主之一伊丽莎白一世的半身浮雕像，在1588年英国击败西班牙后，女王将这幅椭圆形的金像送给了她的一位大臣。还有纳尔逊爵士临死时还挂在脖子上的艾玛·汉密尔顿的头像、乔治四世为他的情妇玛利亚·菲泽波特订制的一幅微型肖像画、塞里尼的青铜雕像《战胜恶习的美德》。
截止到1900年，摩根的收藏品包括了书稿、画作、青铜器、玉器、瓷器、陶器、浮雕、象牙、水晶、玻璃器皿、挂毯、微型画、鼻烟盒、手表、《圣经》、自传，等等。
为了给他的收藏品一个好的安置，他在他的第219号住所的旁边修建了一座图书馆，1900年规划，1906年建成。图书馆里面放满了他钟情的各种艺术品。图书馆落成以后，他常常来到这里，观赏他的藏品。他还为自然历史博物馆和艺术博物馆赞助了不少钱。他认为像他这样的富人有责任使美国拥有相当规模和数量的艺术品，这才能与它在世界上的地位相匹配，他们也有责任使美国人的品位不断提升，使美国人民享受并欣赏人类丰富的文化遗产。
疯狂的捐赠
皮尔庞特·摩根，19世纪末到20世纪初华尔街的霸主、世界银行家、铁路大王、钢铁大王，这一顶顶辉煌的帽子戴在他头上，他通过买卖发行各种债券发财，又通过那场并购风潮使自己的财富急剧地累积，他过着极为奢华的生活，但他从来也没有像人们想象的那么富有过。他是一个想得开的人，知道这些钱财都不过是身外之物，他的子孙们也都很有能力，不必仰仗着他的遗产过日子。金钱不是一切，钱生钱也不是最重要的，所以，他在有生之年就把他大部分的钱都花出去了。据统计，他在生命的最后15年里，单是在收藏艺术品上面每年就花费上百万美元，而且他也是个积极慷慨的慈善家，在捐赠方面从不吝啬。只可惜，他的大多数捐赠活动都是私下进行的，他不愿意张扬，所以也没法具体地统计出他一生到底捐赠了多少钱，而差不多同时期的约翰·D.洛克菲勒捐出了5亿美元，安德鲁·卡耐基捐出了3.5亿美元。
