“八年吧，小学四年级的时候，在一个美术班学过一点毛笔字还有国画。六年级的时候开始接触的素描。不过那时候都只是一些兴趣的爱好，没有深钻。到了初一，我报了学校的美术特长班，于是一画就画到了现在。”刘涛喃喃诉说着他的美术经历，这些其实都是他自豪的地方。一来，他画的着实比别人要好，二来，他画画的时间比较长。有时候，他总觉得比起班里的这些美术生来说，自己就像一个前辈~~~。
虽然刘涛的这种想法很猥琐，但是不可否认，在美术方面即使是班里的班长也得对他竖起一根大拇指。
“噢？学了这么长的时间了？难怪你能画得这么好。呵呵，正好我对你们这美术也比较感兴趣。你给我说一说绘画的技巧吧。”
“技巧？嗯，我觉得做什么事，最大的技巧应该就是勤学苦练吧！校长您看，素描每画出来的一根线条，都要讲究长短对等，而每一根线条的距离宽度也要整齐。如果不多练习的话，是很难画出这样整齐的线条的。”说话间，刘涛还不忘炫耀般在画板上连续画了几十根线条。
这几十根线条每一根的长度都是相差无几，与此同时，线条之间间隔的距离也是同样的宽度，就好像那梳子一样整齐匀称。
看着刘涛疾笔如飞，在画板上画出的线条，一旁的校长微微愕然。随即自言自语道“这可真有意思，我注意到你们绘画，都是用的各种不一的线条组合而成。但是，偏偏就是这些各种各样的线条，却能组成一幅幅生动的画像。能够告诉我嘛，想要绘画好这素描，需要将就那些要素？”
“呃，素描和水粉一样，讲究的都是三要素。素描讲究的三要素，第一点是远近的虚实，也就是绘画后面的景物要注意虚一点，近前的景物则要写实一点。一虚一实间，才能张弛的显现出绘画的突出性。第二点则是明暗对比，因为光的存在，每一个物体的色泽都是有变化的。哪怕是一个白色的石膏球，在光的照射下，背光的一面也会显得比较暗。只有注意了明暗的转变，然后有分寸的描绘好它们，这才能体现出绘画的体积感和厚重感。第三点则是大小的比例，就像我现在绘画的这个老奶奶，她脸部的五官比例肯定不能丢，鼻子是多大，眼睛是多大，绘画者本身心里都一定要有个准度。要不然，画出来的东西就是四不像了。”
