乡间命名，常常体现一种悖论：小女孩名叫“丑妞”，实际上俊美无俦；说是“浑江”，江流倒是清冽可鉴。还比如，我们攀登的这座“老秃顶子山”，从名字看，似乎无美可言，可是，登高一览，却是芳菲照眼。只不过因为在整个桓仁，涵天塞地，绿树葱茏，只有这座山头天开一席空地，这才“荣膺”了这个佳名。
一台越野车把我们拉进了林海。片片槐杨，遮坡塞谷，负势竞上，繁枝密叶在空际摇荡着波涛。宿露犹凝，在晨曦映照下，叶片闪亮着辉光，不时地滴落下几颗珠粒。重重涧壑，大刀阔斧地裁剪着山骨。汽车沿着蜿蜒的林间小道吃力地向上爬行着。随着地势渐高，丛林由阔叶变为针叶，气候也由炎炎盛夏转入了凉爽的暮春。二十华里长的盘山道上，上下左右，尽是鲜活、鼓胀的浓荫、翠影。绿，是夏日郊原的底色，此刻，那盈盈翠色更逼近到游人的面庞上、心窝里。当即口占一首七绝：
近来常常记起石涛和尚的两句诗：“不识年来梦，如何只近山。”是不是山峦的淡远、宁静的体性在感染着我呢？其实，真正动人心魄的倒未必是那类声威赫赫的名山。同人一样，出了名的山屡经品题，最后往往是声华过实，为名所累；若再有众生焚香膜拜，镇日烟云缭绕，就更会加重它的俗浅。我最喜欢的是空山寂寂，微风习习，林峦似动不动，松涛若有若无，听到的只是自己脚步的回响，通体浸透着一番彻骨的宁静与灵澈。
看山，是一种真真切切的美的享受。宋人郭熙说的好，山，近看是一个样，远看又是一个样，“山形步步移”；正面看、侧面看、背面看，“每看每异”；春夏看、秋冬看，早晨看、晚上看，“四时之景”、“朝暮之变”不同，“一山而兼数十百山之意态”。也许是相距过近的缘故，这次出游，对于山的印象反而有些模糊；当然，这和林木阻隔也有直接关系，“岭树遥遮千里目”，自然见不到了峰峦的真面目。
八月的时令，犹如人当壮年，原是早已告别花季的时光。可是，登上顶峰之后，却见花团锦簇，灿若云霞，到处嫣红姹紫，蝶舞蜂忙。石竹花一般盛开在六月，可是，现在这里却开得瘟瘟火火。让人想起白居易咏大林寺桃花的诗：时当孟夏，已是众芳零落、绿暗红稀的时节。诗人正在为芳菲过尽而懊恼和憾恨，不期上得山来，却见寺里桃花初始盛开。原来，春光并没有飘逝，而是转移到了这里。——一种惊愕、喜悦之情溢满纸上。
像散了花的爆竹纸屑，人们哗地撒放在浓密的鲜花碧草之中，伴着野鸟歌晴，群虫噪夏，跑着跳着，笑着叫着，放浪形骸，完全泯灭了年龄的界限，霎时回复到了少年时代。庄子有言：“嗜欲深者天机浅。”怡然自乐，忘怀得失，正是环境直接作用于心境的结果。在物欲喧杂的噪音中，是无法听得见智慧老人的叩门声的。
生活在诗之谷画之廊里的人群，朝朝暮暮晤对着诗意的存在，固有的心灵美、艺术美被激活了。他们没有停留在对自然景观单纯欣赏的层面上，也不满足于山青一度，草绿三春，而是设法实现自然美与生活的同化，实现美的生命的延续。这在桓仁，已有百余年的历史。
县志记载，早在清末，多种美术创作活动即在民间开展，“谷泥人”的捏技，“辛画匠”的彩绘，“高师傅”的剪纸，遐迩闻名。新中国成立之后，特别是进入新的历史时期，群众发扬光大了优良的艺术传统，在积极发展摄影、绘画、剪纸、木刻艺术的同时，从事各种艺术造型，一些“艺术之家”、“版画之乡”陆续涌现，形成一个工艺美术的新兴产业。
下山之后，我们先后走访了八里甸和普乐堡镇，考察了龙江草编工艺品厂和东林木雕工艺品厂。这两户民营企业的产品，全都行销国外。他们利用松针草茎、碎木枯枝，做成各种鲜活灵动、神态可掬的工艺品，诸如圣诞老人、白雪公主，大棕熊、小白兔，卓别林式的怪客，碧眼红发的精灵，都成批结伙地漂洋过海，涌入了西欧、北美，成为孩子们心爱的伴侣。
这里的技术人员都是普通农民，并未接受过正规的艺术教育，可是，他们的创造力和对新生活、新知识的感受力却是惊人的。他们把东西方迥然各异的艺术风格、欣赏习惯大胆地加以融合，把现实主义与抽象画派的造型技巧统一起来。一些课题，有的专业人员也不易谈得十分清楚，可是，他们说起来却显得简单易懂。比如，他们说，现实主义画家画的人、物、山、水，都是能够具体命名的，都有特定的形象；而抽象派画的则是他们自己的感觉，反映的是一种思想情感、一种心理追求。
应他们的要求，我题写了一首五绝，作为观后感：
万木寻机理，神工出匠心。
花开荣四季，不必怯春深。
他们说，若讲“神工”，能够当得起的恐怕还得是那些“谷泥人”、“辛画匠”等老一辈艺人。我们之所以成了一点气候，皆因赶上了改革开放的好时光。
